Cambo 4×5

Algunas de las fotos que tomé con la Cambo 4×5 y que pude revelar el lunes.

 

Camino a Valle Exploradores

Camino a Valle Exploradores

 

Isla Macías

Isla Macías

 

Bosque de Arrayanes

Bosque de Arrayanes

Julio 2013

Primera foto en terreno
Linhof 4×5,150mm, 4 minutos f/16

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Linhof 4×5, 150mm, 4 minutos f/16

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Linhof 4×5, 210mm, 10 segundos f/8

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Linhof 4×5, 150mm, 5 segundos f/8

Estas son algunas de las fotos que tomé en Bucalemu este invierno

Al fin practicando en terreno

Me he demorado mucho más de lo que he querido, debido a mucho trabajo acumulado y un resfrío que me tuvo 1 semana en reposo, pero finalmente este fin de semana pude ir al campo y practicar en exterior.

Es mi primera experiencia en terreno. Primero instalé la carpa en un lugar que estuviera central para poder sacar las fotos y tener tiempo de sensibilizar y revelar a tiempo. Como es invierno y hace muchísimo frio (las mañanas llenas de escarcha que hielan hasta la sangre!) armé la carpa en la terraza posterior de la casa, para tener suelo firme y seco, puesto que estuvo 3 días sin moverse. Luego de tener todo preparado Image

 

me fui a armar la cámara, buscar algún lugar con buena luz, a las 11:00 el sol brillaba intensamente y el pasto ya estaba seco, así es que no tuve problemas en instalarla (esperando que no llegara un pavo o gallina, o alguna de las niñas y empujara el trípode al suelo). Usé mi Linhof 4×5 con el lente 150mm.

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Primero probé con 4 minutos de exposición f/16 para tener algo de profundidad de campo, y como ven en pleno sol. El resultado fue muy bueno, los vidrios me servirán para hacer algunas ampliaciones en papel.

Luego me moví un poco y acorté el tiempo de exposición a 2 minutos f/16, creo que quedó mejor aún. Le hice un retrato a Luis entre los árboles, 3 minutos f/16.

Ya entusiasmada por los resultados me fui un poco más lejos entre los eucaliptus, situación sol/sombra, 3 minutos f/16, no creo que lo amplíe, lo dejaré así.

Al final del día (a las 16:00 comenzó a granizar!) pude hacerle un retrato a Luis con las niñas, 20 segundos f/16, Isabel se movió, como era de esperarse de una niña de 2 años, así es que pensé repetirla al otro día con menos tiempo.

Domingo, 12:00am, cámara en el mismo lugar, mismo lente, 10 segundos, f/8, e Isabel todavía se mueve! lo que es peor, la hice apoyar su cabeza en Luis y ahora todos salen movidos!! un desastre!. Un poco desilusionada decidí esperar al otro día, las niñas quieren ir a ver los caballos y recorrer el tranque, así es que se acabó la fotógrafa por hoy.

Lunes, 12:00am, cámara en el mismo lugar, mismo lente, 5 segundos, f/8. Puse cojines atrás de Luis para que pudiera apoyarse, hice que Isabel se acostara y jugara a quedarse dormida. Aurora, la más paciente, apoyó su cabeza en Luis y la hice mirar a un lado para que no le molestara el sol. Al fin la foto que buscaba!!! me demoré 3 días en conseguirla pero estoy feliz de haber persistido porque tengo un retrato familiar!! 

Ya se me acababa el tiempo, así es que luego de fijar y lavar puse las placas a secar dentro del dormitorio, donde hacía más calor que en la carpa, porque a las 16:00 partíamos de regreso a Santiago y debía tener todo ordenado y guardado, maletas hechas y auto cargado.

Un buen fin de semana, aprendí mucho, espero volver pronto.

Ya publicaré las fotos tomadas, tengo que escanearlas.Image

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Ampliar los vidrios

proyección de imagen

proyección de imagen

 

Anteriormente les contaba mi inquietud por lograr hacer ampliaciones de los vidrios para no tener que limitarme a los contactos. Pues bien, el mecánico a quien le pedí (yo soy absolutamente negada para este tipo de tareas) modificar mi porta negativos sin vidrio 4×5 de la ampliadora LPL para poder poner las imágenes de colodión y hacer copias grandes vino este miércoles al taller y me trajo la solución. Aún no he podido hacer pruebas con papel, pero ya pude proyectar la imagen y se ve realmente increíble.

detalle modificación porta negativos

detalle modificación porta negativos

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Lo que hizo fue atornillar una lata muy delgada por el revés del porta negativos, y luego encima de esto pegó dos trozos de metal de tal manera de formar una V donde cupiera exactamente el tamaño de mi vidrio, y calza a la perfección! Lo único es que elimina las 4 esquinas de la imagen, pero es tan pequeño el corte que realmente para mi no tiene importancia.

Espero la próxima semana hacer una ampliación para ver cómo resulta este experimento.

 

TAKE THE PHOTO, FOCUS AFTER

Este mini documental a David Alan Harvey fue realizado el año 2012 por Galería 64 ( y entrevistado por Ronald Patrick), en una visita del fotógrafo a Santiago. Junto con una exposición en la galería, revisión de portfolios (de la cual tuve el privilegio de participar) y conferencia, en esta entrevista Harvey nos habla de su pasión por la fotografía y cómo debiéramos aproximarnos a ella, tomando la foto primero, enfocando después, lo que importa es la mirada, tener una voz propia, y estoy completamente de acuerdo, si no tenemos eso nuestras fotografías no tienen sentido.

http://vimeo.com/51298567

Aún en el patio del taller

En el patio

Aún sigo practicando en el patio del taller, se me están acabando las posibilidades de encuadre, pero aprovecho de ir mejorando y probando distintas exposiciones. Espero en un par de semanas poder salir a terreno con la carpa y hacer algunos exteriores. Entrando al invierno y los árboles están increíbles, tengo muchas ganas de escaparme al campo a fotografiar. Mi intención es a la larga poder crear 2 imágenes, una como obra única y otra como negativo para ser ampliado. Por el momento sólo he podido  hacer contactos en el laboratorio, ya que me falta adaptar el porta negativos que ya tengo para placa 4×5 de mi ampliadora LPL, el mecánico que generalmente me ayuda a mi y Luis para las tareas de arreglo de cámaras, accesorios y cualquier cosa que tenga que ver con mecánica de precisión SAN Waldo, aún no ha venido al taller, así es que no he podido plantearle el problema. Por suerte no tendré que dejar de lado la ampliación de negativos de gelatina, ya que tengo un segundo porta negativos 4×5 para la misma ampliadora que viene con los vidrios incorporados. Una vez hecha la adaptación espero poder hacer ampliaciones en papel de algodón, Ilford en conjunto con Hahnemühle tiene uno muy bueno, ART 300, papel multigrado de algodón con textura, pesa 300 gramos y me ha dado muy buenos resultados hasta el momento, tengo ganas de ver qué resultará.

 

 

La Técnica

Independiente de haber tomado un taller de ambrotipo/colodión húmedo, al momento de comenzar a trabajar con esta técnica es muy importante ser pulcro y metódico en los procedimientos, ya que cualquier error en la medida de los químicos, sus proporciones o incluso la manera de emulsionar las placas, sensibilizarlas, barnizar, etc., puede llevar a grandes frustraciones e impotencia.

Hace ya un par de meses (o tal vez un poco más), navegando por el ciber espacio, e intentando encontrar información acerca de los ambrotipos, llegué al blog de Indra Moonen  (Holandesa) muy interesante, entretenido y didáctico, y es el siguiente: http://www.contrastique.wordpress.com, también tiene una página web: http://www.contrastique.com, donde se puede ver su trabajo más en extenso.

Entre muchas entradas, hay una referente a libros, MUY interesante, vale la pena revisarlos, incluso algunos textos se pueden imprimir para referencia. Ella sugiere el manual Basic Collodion Technique, Ambrotype & Tintype, de Mark Osterman y France Scully (su esposa), expertos mundiales en la técnica del colodión y que hace poco llegó a mis manos.

Debo decir que es un libro muy fácil de leer, tiene 56 páginas donde explica desde la historia, proceso, fórmulas químicas, errores posibles y todo lo necesario para comenzar y continuar en esto. Se encuentra en http://www.freestylephoto.biz cuesta $24.99 USD

Preparando el colodión

colodion

El colodión húmedo es una técnica fotográfica utilizada principalmente a mediados del siglo XIX e introducida por Frederick Scott Archer que consiste en emulsionar una placa de vidrio con colodión, luego sensibilizarla en un baño de plata para finalmente ser expuesta, revelada y fijada, todo esto en pocos minutos, ya que la placa debe permanecer “húmeda” durante todo el proceso. Por esta razón los fotógrafos debían andar con el laboratorio a cuestas a fin de preparar las placas y poder revelarlas inmediatamente.

Hace un par de años tomé un taller de Colodión Húmedo, realizado aquí en Santiago por el matrimonio mexicano Waldemaro Concha y Lucy Medina. Inmediatamente quedé absorbida y maravillada por el proceso, y desde entonces he estado juntando poco a poco todos los implementos necesarios para comenzar a trabajar con esta técnica.

Finalmente tengo todo lo necesario y esta semana logré preparar los químicos para ya la próxima lanzarme a fotografiar.

Muy ilusionada, ya podré mostrar algunos resultados.